Voci spezzate rompono il rumore ritmico dei treni, storie di vite in transito in un’Italia in trasformazione. I volti e i corpi dei “pendolari dell’abisso” si alternano nel corso di una lunga notte sui vagoni dei convogli a lunga percorrenza, testimoni di una modalità di viaggio (ma anche di vedere il paesaggio) in via di estinzione.
Con Il passaggio della linea, film a budget ridottissimo ma capace di dischiudere la potenza cinematografica nella forza di un’alba e nelle parole anarchiche di un vecchio, Pietro Marcello si è affermato come l’autore più intenso e immaginifico nel panorama del cinema italiano. Da allora ha perseguito con onestà e coraggio la propria idea di cinema, deciso a confrontarsi con la vertiginosa grandezza dei maestri del cinema sovietico e con la passione civile per un’Italia “bella e perduta”, come sottolinea il titolo del suo ultimo film. Le sue opere vivono nel confronto con la storia, quella piccola “degli ultimi”, protagonisti de La bocca del lupo, e quella più ampia, propria di un secolo che si è appena chiuso portando con sé i fantasmi di una rapida e non indolore trasformazione.
Con ogni nuova opera lo spettatore viene condotto nel regno di una finzione impura, sognante ma ancorata al reale, come quando è invitato a entrare nella dimensione emozionale di un bufalo, portato di padrone in padrone da uno strano Pulcinella. Bella e perduta, il suo ultimo film, è un viaggio dall’afflato lirico e civile nella terra dei fuochi, attorno alla Reggia di Carditello, tesoro del patrimonio culturale italiano messo in salvo da un uomo qualunque, deciso a impegnarsi in prima persona a fronte dell’indifferenza dello Stato.
La caparbietà e l’onestà con la quale i protagonisti dei suoi film vanno incontro al proprio destino sono specchio di uno sguardo improntato dall’urgenza di una passione che chiede di essere condivisa, pronta a trasformarci tanto come spettatori che come essere umani.
I film:
BELLA E PERDUTA
IL PASSAGGIO DELLA LINEA
IL SILENZIO DI PELESJAN
LA BOCCA DEL LUPO
